"Una era construye ciudades. Una hora las destruye"
Águeda de la Pisa & David Beltrán
26 de mayo 2026 a 11 de julio 2026
Este proyecto surge de la mirada fotográfica de dos pintores: Águeda de la Pisa (España, 1942) y David Beltrán (Cuba, 1978) hacia dos ciudades que han sido fuente de inspiración, Madrid y La Habana.
A través de la fotografía con un carácter pictórico – geométrico de la Pisa y Beltrán, en sus obras investigan cómo la distribución urbana puede transformarse en un lenguaje visual que habita entre lo real y lo abstracto.
La realidad queda vacía de contenido y de referencia al ser enfocada desde otro punto de vista: la escala, el encuadre, la rotación o la repetición alteran la percepción de lo cotidiano, quitando al espacio urbano de su identidad reconocible. Así, la ciudad deja de ser escenario para convertirse en materia plástica.
En este juego de perspectivas y pausas visuales, se crea una abstracción de la realidad desde la realidad misma. Cada imagen revela una dualidad entre lo que vemos y lo que creemos ver, invitando al espectador a explorar la frontera donde la fotografía se convierte en pintura, y la ciudad en geometría.
Águeda de la Pisa (España, 1942) es una conocida pintora por sus obras abstractas. Formó parte del grupo Ruedo Ibérico siendo la única mujer de sus integrantes. Ha transitado por diferentes etapas de la abstracción, utilizando diversas técnicas, llegando a investigar las posibilidades de cada una.
El conjunto de su trayectoria artística fue reconocido, entre otras distinciones, con el Premio de las Artes de Castilla y León. En el año 2006 comienza a desarrollar paralelamente a su dedicación a la pintura, una serie de obras partiendo de fotografías digitales procesando las imágenes, llevándola a la casi abstracción, obteniendo resultados muy personales en soporte de papel.
En la serie Cielo Habitado nos propone un interesante discurso mediante el cual nos invita a la reflexión sobre las ciudades que al construirse se destruyen y también manifestando la correspondencia entre la gran cuidad que devasta la naturaleza.
David Beltrán (Cuba, 1978), reconocido por una trayectoria singular dentro del arte contemporáneo cubano y por sus investigaciones sobre la pintura y la ciudad. Su experiencia profesional y su enfoque de trabajo están marcados por una exploración casi arqueológica del hecho pictórico y por una mirada crítica de las ciudades que inspiran sus obras. Beltrán fue integrante de diferentes grupos y colectivos artísticos experimentando la interpretación de algunos performances “clásicos” de la historia del arte, transformando una experiencia individual en una experiencia colectiva.
En 2007 comienza a trabajar de manera independiente, investigando entre los medios de la pintura y la fotografía. En su extensa serie fotográfica “Fragmentos de Infinito” propone una especie de “Pintura Encontrada”.
En 2016 comienza su proyecto “Arqueología del Color” en conjunto con el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba.