"Bordados y patrones", 1977, de la serie "Labores". Pintura acrílica y tinta sobre madera. 150 x 100 cm.

"Bordados y patrones", 1977, de la serie "Labores". Pintura acrílica y tinta sobre madera. 150 x 100 cm.

Serie "Labores", 1979. Pintura acrílica sobre madera. 150 x 150 cm.

Serie "Labores", 1979. Pintura acrílica sobre madera. 150 x 150 cm.

"Petit point", 1975, de la serie "Labores". Serigrafía, lápiz y pintura acrílica sobre madera. 70 x 100 cm.

"Petit point", 1975, de la serie "Labores". Serigrafía, lápiz y pintura acrílica sobre madera. 70 x 100 cm.

"Bordados", 1979, de la serie "Labores". Hilos y pintura acrílica sobre lienzo. 66 x 49 cm.

"Bordados", 1979, de la serie "Labores". Hilos y pintura acrílica sobre lienzo. 66 x 49 cm.

"Labores 03", 1977, de la serie "Labores". Pintura acrílica y collage sobre madera. 100 x 100 cm.

"Labores 03", 1977, de la serie "Labores". Pintura acrílica y collage sobre madera. 100 x 100 cm.

Ángela García Codoñer

España, 1944.

Vive y trabaja en Valencia, España.

En 1985 obtiene el doctorado en Bellas Artes en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Valencia, donde actualmente es catedrática.

Ángela García Codoñer participó en los movimientos neofigurativos españoles Equipo Crónica, fundado en 1964 por Rafael Solbes (1940-1981) y Manuel Valdés (nacido en 1942), y Equipo Realidad, que pretendía hacer más accesible el arte y cuestionar la identidad nacional a través de los medios de comunicación. En este marco, la praxis de la artista se orientó a deconstruir la forma en que tradicionalmente se representaba a la mujer en la sociedad española.

A principios de la década de 1970, García Codoñer realizó collages y serigrafías a partir de imágenes encontradas, muchas de las cuales tomó prestadas de la revista cultural y política Triunfo (1946-1982).

Estas obras dieron paso a pinturas acrílicas sobre madera en las que el cuerpo femenino se muestra truncado y estilizado, como en la serie Morfologías (1973). En ocasiones también utilizó collages junto a reproducciones pintadas de cuerpos en la serie Misses (1974-1975). De este modo, la mujer era retratada emancipada del filtro mitológico contemporáneo de la publicidad o de las revistas, aunque seguía apareciendo desnuda y como fragmentos esquemáticos. En la serie Labores (1975-1980]), García Codoñer utilizó fotografías de patrones, de bordados y de técnicas de tejido para retratar un oficio que suele considerarse exclusivamente femenino.

La obra de García Codoñer forma parte de colecciones como el MNCARS en Madrid y el IVAM en Valencia, entre otros. Su obra ha sido incluida en exposiciones colectivas de carácter internacional, como la muestra The World Goes Pop en la Tate Modern de Londres en 2016, así como en exposiciones colectivas en el IVAM o el MUSAC en España.

Exposiciones individuales en Galería Freijo:
· 2022   S.L. Sus Labores (1974-1980). Ángela García Codoñer

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